Black Myth: Wukong Recensione V mensile

I videogiochi cinesi continuano a farsi strada sulla scena internazionale, ma il loro impatto è stato finora limitato al segmento free-to-play, spesso influenzato da estetiche da anime nipponico. Tale tendenza rispecchia i gusti predominanti del mercato interno, dove PC, mobile e giochi gratuiti la fanno da padrone. Nondimeno, si tratta di una divergenza che ha ostacolato l’affermazione di titoli più importanti su scala globale, perciò Black Myth: Wukong si pone l’ambizioso obiettivo di stravolgere lo status quo. Di sicuro, il gioco ha catturato l’immaginario collettivo con i suoi mondi ispirati alle leggende del Regno di Mezzo e, malgrado le polemiche sorte per alcune affermazioni sessiste del CEO di Game Science, la produzione faceva sperare in bene. Eppure, all’atto pratico, l’esperienza è risultata un po’ al di sotto di qualsivoglia aspettativa.

Black Myth: Wukong: ogni forma illusoria corre verso la distruzione

L’influenza dei soulslike è evidente nel gameplay, con un sistema di combattimento che premia la padronanza delle armi e la capacità di schivare gli attacchi nemici. Rispetto ai capisaldi del genere come Dark Souls e Elden Ring, Wukong opta per un approccio più dinamico e spettacolare, con combo elaborate e un’azione frenetica, ma questa scelta, se da un lato rende il combattimento più accessibile, dall’altro toglie un po’ di quella sensazione di peso e di impatto che caratterizza i titoli FromSoftware. Nonostante le indubbie qualità tecniche, il gameplay manca dunque di quel lustro che lo avrebbe elevato a un livello superiore. L’immersione nella Cina classica, pur affascinante, viene spesso interrotta da elementi che stonano con l’atmosfera generale, come se un’opera d’arte sublime fosse macchiata da qualche pennellata stesa con troppa fretta: nei panni del Predestinato, ci addentriamo in un mondo popolato da creature mitiche, esplorando paesaggi mozzafiato che spaziano da deserti aridi a foreste lussureggianti, e incrociamo le armi con svariati avversari fantastici. Tuttavia la narrazione, pur affascinante sulla carta, risulta spesso superficiale e i vari nemici, anziché essere protagonisti di epiche battaglie, diventano quasi dei semplici intoppi da superare. La storia, ispirata al classico Il Viaggio in Occidente attribuito a Wú Chéng’ēn, scrittore erudito della dinastia Ming, manca di profondità e di un vero e proprio arco narrativo mentre i personaggi, anche quelli più iconici, sono poco sviluppati e le loro motivazioni rimangono spesso oscure. Il risultato è un’esperienza solitaria e priva di quella magia che caratterizza le avventure di ampio respiro, nella quale fatichiamo a instaurare un legame emotivo con i protagonisti e con l’ambientazione in cui ci muoviamo. Il level design, inoltre, è spesso lineare e ripetitivo, limitando la libertà di esplorazione.

L’anima purificata è uno specchio terso

Il comparto grafico è indubbiamente uno dei punti di forza del titolo e l’influenza di altri media, oltre al succitato classico della letteratura cinese, è evidente. Film come La Città Proibita e Hero hanno sicuramente influenzato il profilo estetico, con i loro colori vibranti e le ambientazioni suggestive, laddove serie cartacee e animate quali Inuyasha e Fullmetal Alchemist hanno influenzato il design dei personaggi e delle creature, nonché i diversi stili di combattimento. I paesaggi, ispirati alla Cina antica, sono ricreati con un livello di dettaglio impressionante, catturando l’essenza della mitologia asiatica. I nemici presenti, dagli Yaoguai ai draghi, sono disegnati con maestria e trasmettono un senso di potenza e mistero. Il sistema di combattimento, sebbene ispirato ai soulslike, come già accennato, offre un’esperienza più accessibile e dinamica, con una varietà di mosse e combo che soddisferanno anche i giocatori più esigenti. La colonna sonora, infine, accompagna il giocatore lungo tutto il suo percorso, enfatizzando i momenti più importanti della narrazione e creando un’atmosfera immersiva. Purtroppo, questi pregi sono offuscati dai difetti sopracitati, ai quali si aggiungono numerose problematiche tecniche amplificate dalla versione PS5, decisamente meno ottimizzata della controparte su PC. Il bilanciamento dei nemici è un altro punto dolente: alcuni scontri risultano eccessivamente frustranti a causa di pattern di attacco imprevedibili o di proporzioni sballate fra danni inferti e ricevuti, mentre altri risultano troppo facili e poco stimolanti. Infine, nonostante le aspirazioni dichiarate, il gioco non introduce elementi di gameplay particolarmente innovativi, limitandosi a riprendere e adattare meccaniche già viste in altri titoli.

Conclusioni

Tirando le somme, Black Myth: Wukong è un titolo ambizioso che mostra un grande potenziale, ma non riesce a sfruttarlo appieno. È un’opera incompleta, che lascia l’amaro in bocca per le tante occasioni mancate. Nonostante i difetti, rappresenta comunque un passo avanti per l’industria videoludica cinese e lascia intravedere un futuro promettente.