Dopo il successo esaltante e la pioggia di consensi ottenuta con “Povere Creature!“dello scorso anno (presentato al Festival di Venezia 2023), il greco Yorgos Lanthimos รจ tornato in concorso a Cannes 2024 per portare sulla Croisette Kinds of Kindness, unโaltra opera insidiosa e divisiva, sorretta da un grande cast che vede ancora una volta protagonista la musa del regista Emma Stone, al fianco di altri grandi indiscussi talenti come Jesse Plemons, Willem Dafoe, Margaret Qualley e Hong Chau. La pellicola (nelle sale italiane dal 6 giugno) vanta una struttura particolare, su sceneggiatura del fidato Efthimis Filippou, che addentrandosi nei meandri di una fiaba dark, in tre atti, restituisce lo spaccato di creature immaginarie e immaginifiche costituite perlopiรน da proiezioni e abiezioni mentali, attraverso sogni che si fanno presto incubi e realtร accudenti che diventano abusive. Una parabola da girone infernale dove i sogni sono sostanzialmente ciรฒ che sfila, crudo e macabro, davanti ai nostri occhi, sfruttandoci e venendo sfruttati a loro volta in perfetta linea con gli Eurythmics dโapertutra โSweet dreams are made (of this), Some of them want to use you, Some of them want to get used by youโ.
Kinds of Kindness: Sono sempre “Povere creature”โฆ
La storia si dipana attraverso tre capitoli in cui gli stessi attori mutano abiti e ruoli per raccontare diverse sfaccettature della stessa audace perversione, controversa e illusoria โgentilezzaโ partorita dalla mente visionaria di Lanthimos. Nel primo capitolo un uomo tenta di divincolarsi dalla stretta velenosa del suo โbenefattoreโ, ma lโatto di ribellione viene strozzato sul nascere e lโuomo (uno straordinario Jesse Plemons) sarร costretto a fare carte false pur di tornare nelle grazie del suo mentore (un malefico Willem Dafoe, semplicemente perfetto nel ruolo). Un crescendo violento e di spiccato sadismo che mostra come una volta demandato il controllo delle proprie azioni, invertire la rotta puรฒ rivelarsi fatale.
Nel secondo atto, contaminato di cannibalismo e sacrificio umano, un poliziotto (sempre Jesse Plemons che qui muta da vittima in carnefice) accoglie il ritorno a casa della moglie scomparsa (Emma Stone) con sospetto e crescente fastidio. Costringerร , dunque, la donna che lui crede essere una maligna impostora, a prove e sacrifici sempre piรน estremi, in attesa e nella speranza di riabbracciare la sua vera consorte. Senza dubbio il piรน macabro ed eccessivo tra i tre capitoli, qui la “gentilezza” รจ declinata nelle varie conturbanti rappresentazioni del sacrificio umano, quello estremo, attraverso un gioco delle parti ferocemente dark e pulp.
Nellโultimo e conclusivo capitolo, due agenti (Jesse Plemons ed Emma Stone) sono in missione, per conto di una setta (guidata dai tirannici capi โ Wille Dafoe e Hong Chau, sulle tracce di una donna dal potere molto speciale (Margaret Qualley nella doppia veste di due gemelle). La ricerca, estenuante e ricca di eventi collaterali, porterร la Stone a un passo dallโobiettivo, ma i rigidi dettami della setta e la necessitร intrinseca di โpurezzaโ ostacoleranno la via verso la missione, mentre il sadico Demiurgo, infine, metterร la sua personale dissacrante parola Fine alla storia. Un racconto dis(umano), a tratti quasi raccapricciante nel suo essere elusivo e oppressivo della natura umana e del suo naturale fluire. Missioni, regole e divieti categorici sono gli elementi cardine di questo epilogo a dir poco beffardo, che chiude il cerchio del film fissando il punto di rottura, quel confine sempre piรน labile tra libertร e oppressione, tra sogno di vita e certezza di morte.
Irriverente, caustico e dissacrante come ci ha abituati in questo decennio di film, Yorgos Lanthimos torna a elucubrare su dimensioni e soluzioni di vita che superano di molto il vivere comune, esplorano funzionalitร libere che poi mutano e si moltiplicano in altre e peggiori gabbie umane. Attraverso tre capitoli simbolici (la morte, il volo, il sandwich) di manifestazioni e disfunzioni umane ed emozionali simili ma diverse, attraenti e respingenti, il regista greco sonda e analizza gli stati umani al loro estremo, tracciando un ideale filo logico e narrativo che corre costante tra vita e morte, controllo e abuso, conforto e sacrificio (uno dei temi cardine del suo cinema). Quella sorta di opinabili โgentilezzeโ che nascondono sempre risvolti ben piรน cupi, oscuri, infettanti. Quelle di Lanthimos sono dunque gentilezze perverse, che sconfinano fluide nellโhorror piรน macabro della perversione umana per portare poi alla luce esternazioni dis(umane) di manipolazione, ossessione e appagamento personale (mentale o sessuale) che passa attraverso mercificazione, uso e sopruso dellโaltro.ย Un dannato circolo vizioso che solo un piรน alto e superiore Deus ex machina puรฒ, sarcasticamente, spezzare. Un grande calderone fisico e psichico non autoconclusivo ma a suo modo celebrativo della creatura umana, e supportato da un super cast che aggiunge peso al film anche in quegli snodi in cui la narrazione si fa troppo esile e, di fatto, frammentaria. Drammatiche e conturbanti, alla fine sono sempre e in fondo le (sue) manifeste povere creature. Un film a suo modo interessante, che non raccoglierร i consensi di tutti, ma che saprร comunque farsi apprezzare.